1939 년 멕시코에 도착한 멋지고 지적인 여성은 사람들과 나라의 다양한 문화적 표현에 매료되어 멕시코 대중 미술의 가장 대표적인 수집가 중 하나가되었습니다.
Coyoacán에있는 Casa Azul의 방을 걸을 때 보헤미안적이고 지적인 멕시코와 재결합의 느낌을 경험하지 못한 사람은 누구입니까? 정원을 걸을 때 프리다와 디에고가 트로츠키와 이야기하고 그곳에서 미리 준비된 멕시코 음식을 맛본 다음 때때로 늦은 밤까지 지속되는 저녁 식사 후 (영혼의 음식)에 도착하는 것을 상상하는 것은 참을 수 없습니다.
히스패닉 이전의 인기 멕시코 예술에 대한 취향을 대부분 반영하는 개인 소지품을 통해 다른 재료의 물건을 의도하지 않고 구출 할 당시의 다른 캐릭터와 함께이 예술가들의 일상과 지적 생활을 재현 할 수 있습니다. 그리고 시간, 취미 및 신념은 훌륭한 수집가뿐만 아니라 멕시코 대중 예술의 재평가에 선구자로 만들어졌습니다.
지나간 순간은 되 찾을 수 없지만 공간과 사물을 구함으로써 대기가 만나고“멈춘 시간”의 느낌을 만들 수 있습니다. 일부 성격은이 작업에 전념하여 오늘날의 세계에서 거의 멸종 된 시대를 포착하고 지속적인 업데이트로 생활합니다. 이것은 1939 년 멕시코에 도착하여 사람, 풍경, 식물, 동물 및 다양한 문화적 표현에 매료되어 우리 나라에 머물기로 결정한 훌륭하고 지적인 여성의 경우입니다. Ruth Lechuga는 비엔나에서 태어났습니다. 18 세에 그는 오스트리아에서 독일 점령의 공포와 고통을 직접 경험했으며 전쟁이 발발하기 전에 가족과 함께 이주하여 라레도를 통해 멕시코에 도착했습니다.
미각, 청각 및 시각을 통해 그녀는 그녀 앞에 열린 새로운 세계를 경험합니다.“내 눈앞에서 노란색과 빨간색이 춤추는 벨라 스 아르 테스의 Orozco 벽화 앞에 서 있었을 때, 저는 멕시코가 또 다른 존재임을 이해했습니다. 유럽 표준으로는 측정 할 수 없었습니다.”라고 그는 몇 년 후에 확언했습니다. 그의 가장 열렬한 바람 중 하나는 사진에서 열대 지방만을 보았 기 때문에 멕시코 해안을 아는 것이 었습니다. 그 젊은 여성은 야자 나무의 광경을 눈앞에서보고 매혹되었습니다. 아름다운 식물들이 그녀를 몇 분 동안 침묵시키고 고국으로 돌아 가지 않겠다는 확고한 결정을 깨 웠습니다. Ruth는 자신의 연구를 재 검증했을 때 (UNAM에 들어가기위한 목적으로) 혁명 이후의 모습이 공중에서 느껴 졌다고 말했습니다. 자유에 대한 국민의 만족과 국민을 위해 행해진 무한한 일에 대한 만족이었습니다. 이러한 일반적인 낙관주의 분위기에서 그는 의학 경력에 등록했으며 수년 후 의사, 외과 의사 및 조산사로 끝났습니다.
다양한 고고 학적 표현을 좋아하는 Ruth의 아버지는 매주 주말마다 딸과 함께 여러 곳으로 나갔습니다. 중요한 지역을 여러 차례 방문한 후, 그녀는 그 지역에 사는 사람들을 관찰하기 시작했고, 그들의 관습, 언어, 마법의 종교적 사고와 의복 등에 관심을 갖기 시작했습니다. 따라서 그는 민족 지학 연구에서 자신의 삶의 욕구를 충족시키는 방법, 최고의 민족 집단을 구할 자신의 경험을 발견합니다.
여행을하면서 그는 그가 방문한 장소의 세부 사항을 갖는 유일한 즐거움을 위해 다양한 유형의 물건을 얻었습니다. Ruth는 첫 번째 작품 인 Ocotlán에서 수집 한 광택 세라믹으로 만든 오리 새끼를 기억하며 수집을 시작합니다. 마찬가지로, 그녀는 큰 기쁨으로 그녀가 Cuetzalan에서 구입 한 첫 번째 두 개의 블라우스를 언급합니다.“[…] 아직 도로가없고 Zacapoaxtla에서 마치 5 시간 동안 말을 타는 것 같은 일이 끝났을 때”. 그는 자신의 주도로 토착 문화와 관련된 모든 것을 연구하고 읽기 시작했습니다. 그는 각 작품 (세라믹, 나무, 황동, 직물, 옻칠 또는 모든 재료)의 기술과 용도와 그에 대한 신념을 조사했습니다. Ruth가 자신의 컬렉션을 체계화 할 수있게 해주는 장인.
1970 년대 대중 문화와 관련된 모든 분야의 전문가로서 Lechuga 박사의 명성이 국가적 범위를 넘어 섰기 때문에 국가 협동 조합 발전 은행, 국가 수예 진흥 기금, 국립 원주민 연구소는 끊임없이 그의 조언을 요청했습니다. 예를 들어, 국립 대중 예술 산업 박물관은 17 년 동안 귀중한 협력을 해왔습니다.
민족 지학에서 파생 된 필수품으로 Ruth는 사진 작가로서의 감성을 발전시켜 현재까지 사진 라이브러리에 약 20,000 개의 네거티브를 수집했습니다. 대부분 흑백으로 된 이러한 이미지는 그 자체로 SAOF (Society of Authors of Photographic Work)에서 관련 수준을 차지하도록 유도 한 정보의보고입니다. 멕시코 대중 미술에 실린 대부분의 작품에 그의 작가 사진이 있다고해도 과언이 아닙니다.
그의 서지 작품은 멕시코와 미국 및 일부 유럽 국가에서 출판 된 수많은 기사로 구성되어 있습니다. 그의 저서에 관한 한, 또한 널리 배포 된 멕시코 원주민 의상은 상담의 필수 작업이되었습니다. 하우스 박물관은 가구, 옻칠, 가면, 인형, 그림, 도자기 및 수많은 인기 멕시코 예술 작품으로 깔끔하게 포장 된 공간을 각각 공유하도록 초대합니다. 그중에서 2,000 개 이상의 직물을 언급 할 가치가 있습니다. , 약 1,500 개의 댄스 마스크와 가장 다양한 재료의 무수한 물건.
멕시코의 모든 것에 대한 그의 사랑의 샘플은 그의 집에서 가장 다양한 죽음의 표현에 전념하는 공간입니다. Metepec의 다색 점토 두개골 세트는 미소 짓는 골판지 인물과 경쟁합니다. 룸바 해골 또는 해당 마스크. 이처럼 엄청나고 중요한 컬렉션의 분류는 끝이없는 거대한 노력을 나타냅니다. Ruth는 장인 친구들을 방문 할 때마다 해당 카드뿐만 아니라 정교하게 다듬어야하는 새로운 조각을 가지고 돌아옵니다. 또한 그들을 표시 할 공간을 찾으십시오.
수년 전, Lechuga 박사는 멕시코 국적을 얻었고 그렇게 생각하고 살고 있습니다. 그의 관대함 덕분에 그의 컬렉션의 상당 부분은 세계에서 가장 다양한 국가에 전시되었으며, 매우 중요한 점은 이들과 상담하고자하는 모든 연구자가 이용할 수있는 정보의 출처입니다. 그녀와 밀접한 관계를 유지하는 원주민 공동체를 포함하여 그녀를 아는 사람들에게 사랑 받고 사랑하는 사람인 Ruth Lechuga는 오늘날 현대 멕시코와 본질적으로 형성되는 마법, 신화, 종교 세계를 전달하는 하나의 단결 점입니다. 멕시코 인의 다른 얼굴.
