멕시코에서 철도와 사진만큼 완벽한 발명품은 거의 없습니다.
둘 다 유럽에서 태어나고 완성되었으며 많은 발전을 이루 었으며 그들의 혁명은 너무 빠르고 훌륭하여 나머지 세계를 초월했습니다. 이러한 인간의 창조물은 속도 제한을 무너 뜨리는 데 성공하는 데 필요한 속성을 가지고 태어났습니다. 철도는 처음부터 빠르고 안전하며 쾌적한 교통을 보장했습니다. 그러나 사진은 사진 스냅 샷이 거리를 좁히기 위해 몸부림 치는 남자의 덧없는 본질을 드러내는 순간을 기록하기 위해서는 속도의 현기증을 즐기기 전에 많은 장애물을 극복해야했다.
철도와 사진의 출현은 경제 및 사회 구조가 탄탄한 국가에서 주목할만한 인구 성장과 활발한 산업 발전의시기에 발생했습니다. 멕시코는 이러한 상황을 공유하지 않았습니다. 양측이 권력, 자유주의 및 보수주의를 위해 싸우는 정치적 불안정을 겪고있었습니다. 그러나 이러한 새로운 기술은 그들이 놀라움, 설득 및 확고한 단계에 동화되도록 재료를 제공하여 멕시코 국가 영역에서도 적용에서 중요한 수준의 완벽에 도달한다는 것을 널리 입증했습니다.
멕시코의 철도 프로젝트가 현실이 된 것은 19 세기의 1940 년대 초에 베라 크루스 항구와 그 나라의 수도를 연결하는 13km 길이의 길이였습니다.
뉴스에 거의 맞춰 날아 가면서 강철 레일 위의 철제 바퀴 소리가 전국에 퍼지는 데 오래 걸리지 않았습니다. 천둥 같았지만 기관차의 강력하고 관통하는 휘파람 소리를 막지는 못했습니다. 새롭고 활발한 생물로서 나중에 산업 및 정착지 개발을 가능하게 할 것입니다.
철도와 마찬가지로 사진 과정은 국가 차원에서 처음으로 뉴스로 등장했으며, 지난 세기 30 년 말과 다게 레오 타이프 (daguerreotype)라는 사진 과정이 멕시코에 도착한 것으로 알려진 4 년 초에 시작되었습니다. 이미지 기록으로,이 새로운 과정을 지불 할 수있는 멕시코 부르주아지 인 초상화 장르에서 그들은 사회 질서, 은행가, 산업가, 광산 소유자 및 농업 단지에 대한 새로운 이미지를 찾기 위해 카메라 앞에서 행진했습니다. 자신의 초상화를 후세에 물려 줄 수 있었기 때문에 역사의 통역가처럼 느껴지게되었습니다. 인간 얼굴의 불멸과 관련된 환경에서 유럽 에서처럼 그림 같은 사진 보헤미아라는 새로운 직업이 탄생했습니다.
사진 덕분에 초기 기술 개발의 발판 역할을 한 멕시코와 나중에 놀라운 자동화의 새로운 시대를 가져온 개발 자체를 모두 사실적으로 보여줄 수있었습니다.
그때 작가의 손으로 조각하거나 그린 이미지는 만족스러운 현실을 표현할 수 없다는 것이 증명되었다. 내가 이미 "증기의 시대"라는 책에서 언급했듯이, 철도는 사진과 연대 기적으로 평행을 이루며 카메라를 의심 할 여지없이 국가의 구석 구석을 통과하는 행동의 선을 넘어 멕시코의 신흥 도시를 열심히 등록했습니다. 현대.
나중에 사진은 오늘날 공공 및 개인 아카이브의 일부인 수많은 판에 체계적으로 촬영 된 철도를 보며 이러한 노력에 찬사를 보냅니다. 이들은 자신의 작업을 실현하기 위해 몇 가지 사진 기술이 아닌 광범위한 카메라를 통합하여 스스로 말할 수 있기 때문에 작가의 행동 분야를 넘어선 이미지를 얻은 수많은 외국 및 국내 사진 작가의 창의적인 유산을 결합합니다. 빠르고 효율적인 진화입니다. INAH 사진 라이브러리가 현재 지키고있는 증기 철도를 언급하는 사진 이미지는 철도와 사진이 멕시코의 장면을 공유하는 단일 재회를 제게 제안했습니다. 곧 사진은 그러한 발전의 조짐을 보여 주었고, 이로 인해 초기 인구의 도시의 주요 거리에 사진 작가가 설립되었습니다.
예를 들어, 지난 세기의 40 년대에 멕시코 시티에서는 주로 외국인과 소수의 국민 인 사진 작가들이 Plateros와 San Francisco의 중심가에있는 손의 손가락으로 셀 수있었습니다. 그들은 일시적으로 호텔에 설치하고 지역 신문에 서비스를 광고했습니다.
그러나 20 년 후, 100 개 이상의 사진 스튜디오가 시설 안팎에서 작업을하고있었습니다. 예를 들어 습식 콜로 디언을 사용한 포지티브 네거티브 프로세스와 같은 다게 레오 타이프보다 빠른 방법을 사용했습니다. 이미지를 전달하는 은염의 매개체가 알부민과 코드 인 종이는 세피아 톤과 자줏빛 톤이 특징 인 사본을 얻는 데 상당한 시간이 소요되는 셀프 프린팅 프로세스에서 모두 알부민과 코드였습니다. 철염에 의해 생성되는 청록색 톤.
건조 젤라틴 플레이트가 등장한 것은 80 년대 중반이 되어서야 사진 프로세스를 더욱 다양하게 만들고 수천 명의 사진 작가가 사용할 수 있습니다. 사진 작가의 의도뿐만 아니라 삽화가 담긴 포토 저널리즘의 관행으로 전국에 걸쳐 있습니다.
철도 덕분에 카메라 전문가들은 전국 각지에서 모습을 드러 냈습니다. 그들은 주로 철도 시스템을 촬영하는 임무를 맡은 외국 사진가들 이었지만 당시 멕시코의 풍경과 일상을 기록 할 기회를 간과하지 않았습니다.
이 기사를 설명하는 이미지는 Gove와 North라는 두 명의 동료 사진 작가와 일치합니다. 단일 구성에서 그들은 우리가 철도 도로의 한 부분에서 포즈를 취하는 화분 판매자를 볼 수있게했고, 그렇지 않으면 교량과 터널 건설을위한 철도 인프라의 웅장 함을 우리에게 인식하게합니다. 또 다른 그래픽에서는 역과 기차가 낭만적 인 분위기를 자아냅니다. 포즈를 취하기 위해 승용차의 열린 로비를 선택한 철도 관련 캐릭터도 있습니다.
멕시코에서 철도와 사진은 밀접한 관련이있는 빛으로 그린 이미지를 통해 시간의 흐름을 목격하는데, 이는 선로의 변화로서 갑자기 현재를 잘라 내고 벗어나 과거로 돌아가 시간과 망각을 물리 친다.
출처: 멕시코 시간 # 1998 년 9 월 26 일 / 10 월
