전통적인 멕시코 남성 의류 중 하나 인 세라 페는 정교함, 유통, 상업화 및 사용에 특별한 사회 경제적, 기술적 측면뿐만 아니라 직공들이 몰입되고 반영되는 세계의 경험을 담고 있습니다. 그들의 직물의 디자인과 모티프.
세라 페의 역사는면과 양모의 섬유 생산과 함께 생산되는 원재료와 남성용 트루 소에서의 지속적인 존재를 통해 이어질 수 있습니다.
이 의복은 국가의 여러 지역에서 만들어 지므로 다른 이름으로 지정됩니다. 가장 흔한 것은 틸마, 외투, 재킷, 조롱 고,면, 담요 및 담요입니다.
serape는 Mesoamerican과 유럽의 직조 전통을 혼합 한 독특한 의상입니다. 처음부터 그는 면화, 염료 및 디자인을 사용합니다. 두 번째부터 베틀 조립까지 양모를 준비하는 과정; 그것의 발전과 번영은 18 세기와 19 세기 동안 사 카테 카스, 코아 우일 라,과 나후 아토, 미초 아칸의 많은 작업장에서 놀라운 품질 (사용 된 기술, 색상 및 디자인으로 인해)으로 만들어 졌을 때 일어났습니다. Querétaro, Puebla 및 Tlaxcala.
지난 세기에는 피온, 기병, 샤로, 레페 로스, 마을 사람들의 뗄 수없는 옷이었습니다. 이 국내 제조 면화는 예술가, 여행자가 묘사하고 그린 것처럼 파티, 사 라오스, Paseo de la Viga, Alameda에서 지주와 신사가 착용하는 고급스러운 사라 페와 대조됩니다. 색상과 디자인의 마법을 피할 수없는 국민과 외국인.
serape는 반란군, Chinacos 및 Silvers를 동반합니다. 당신은 미국이나 프랑스 침략자와의 전쟁에서 애국자들을 보았습니다. 그것은 황제에 대한 진보 주의자, 보수 주의자, 중독자의 맹세입니다.
혁명가들의 투쟁에서 그것은 깃발, 수용소의 피난처, 전장에 쓰러지는 사람들의 수의입니다. 단순한 축소가 필요할 때 멕시코 인의 상징 : 솜브레로와 세라 페만으로 멕시코는 국경 안팎에서 정의됩니다.
여성의 레 보조에 해당하는 남성적인 세라 페는 산과 사막의 추운 밤에 코트, 베개, 담요 및 침대보로 사용됩니다. 비에 대한 보호 코트 인 Jaripeos의 즉석 케이프.
직조 기술의 섬세함, 색상 및 디자인으로 인해 걸어서 또는 말을 타고 우아하게 행동합니다. 어깨 너머로 구부러져 춤추는 사람을 장식하고, 연인의 사랑스러운 말을 숨기고, 세레나데로 그들을 동반합니다. 그것은 신부를위한 선물이고 아이를위한 요람입니다.
산업적으로 생산 된 의류의 사용이 대중화됨에 따라 세라 페는 도시에서 시골로, 숯불과 기병이 그것을 입는 곳, 노인들이 그것을 포기하기를 꺼리는 곳으로 이동합니다. 도시에서는 벽과 바닥을 장식합니다. 태피스트리 나 카펫으로 선정 된 집을 아늑하게 만들어 파티와 "멕시코의 밤"에 분위기를주는 역할을합니다. 마지막으로 광장에서 행사를 축하하거나 실망을 잊은 사람들의 이른 아침을 동반하는 것은 댄서와 마리아치의 옷의 일부입니다.
현재 그들은 매우 정교한 기계로 산업적으로 또는 장인이 나무 직기로 작업하는 작업장에서, 국내에서는 백 스트랩 직기로 만들 수 있습니다. 즉, 연속 제조 생산 및 높은 분업과 함께 다른 장인 및 가족 형태가 공존하여 여전히 오래된 serape 제조를 유지합니다.
제품은 기술, 디자인 및 품질로 인정 받고 있으며, 지역, 지역 또는 국가에 관계없이 다른 시장을 대상으로합니다. 예를 들어, Chiauhtempan과 Contla, Tlaxcala에서 생산 된 다색 세라 페는 치아파스의 Chiapa de Corzo에서 온 댄서 인 "Parachicos"의상의 기본 작품입니다. jorongo는 멕시코 공예품 전문 상점에서 국내외 관광객에게 판매됩니다. 가격은 생산 형태와 직물에 사용되는 원자재에 따라 다릅니다.
우리나라의 역사와 섬유 지리학을 통해 남성 의류에 존재하기 때문에 국립 인류학 박물관의 민족학 소국 연구원은 공화국의 여러 주에서 조롱 고를 수집하는 작업을 수행했습니다. 고대 직물 전통을 가진 지역 사회 또는 이주자들이 출신지의 전형적인 작업 형태를 재현하는 곳에서 만들어졌습니다.
국립 인류학 박물관의 사라 페 컬렉션에는 다양한 제조 기술과 스타일이 포함됩니다. 각각은 그것이 어디에서 왔는지 인식 할 수있는 특성을 가지고 있습니다. 예를 들어, 여러 색상의 목록은 Coahuila의 SaltiIlo 직물을 생각하게합니다. Aguascalientes; Teocaltiche, Jalisco 및 Chiauhtempan, Tlaxcala. 직조의 복잡한 작업은 우리를 Tlaxcala의 San Bernardino Contla를 말합니다. San Luis Potosi; Xonacatlán, San Pedro Temoaya 및 Coatepec Harinas, 멕시코 주; Jocotepec 및 Encarnación de Díaz, Jalisco; Los Reyes, Hidalgo; Coroneo와 San Miguel de Allende, Guanajuato.
외투에 초상화와 풍경을 복사하는 직공들은 사 카테 카스의 과달 루페에서 일합니다. San Bernardino Contla, Tlaxcala; Tlaxiaco 및 Teotitlán deI Valle, Oaxaca. 후자의 장소와 Oaxaca의 Santa Ana deI Valle에서는 천연 염료로 염색 한 섬유를 사용하고 유명한 작가의 그림을 재현합니다.
백 스트랩 베틀로 만든 세라 페는 두 개의 짠 캔버스로 구성되는 것이 일반적이며, 둘 다 하나처럼 보이도록 마스터리와 결합되어 있지만 말뚝 베틀로 만든 것은 하나의 조각입니다. 두 부분으로 된 사라 페는 페달 베틀로 짜여져 있지만 일반적으로이 기계로 일체형 직물이 만들어집니다. 이 경우 머리가 지나가는 고비에 구멍이 생기고 캔버스가 어깨까지 미끄러집니다. 이 부분과 코트의 아래 부분은 가장 정교한 디자인을 만들기 위해 선호되는 부분입니다. 팁이 굴러갑니다. 어떤 곳에서는 매듭을 짓는 데 사용되며 다른 곳에서는 갈고리로 짠 테두리를 추가합니다.
sarapes의 생산에서, 나라의 다른 민족 그룹에서 많은 전통적인 요소가 양모 또는 면화를 방적, 염색 및 짜는 과정, 디자인 및 작업 도구에서 보존됩니다. 양모의가는 실은 Coras와 Huichols의 sarapes와 멕시코 주 Coatepec Harinas와 Donato Guerra에서 만든 것입니다. Jalacingo, Veracruz; Charapan 및 Paracho, Michoacán; Hueyapan, Morelos 및 Chicahuaxtla, Oaxaca.
San Pedro Mixtepec, San Juan Guivine 및 Santa Catalina Zhanaguía, Oaxaca의 제품은 양모와 chichicaztle, 식물성 섬유로 만들어져 jorongos에 녹색과 두껍고 무거운 질감을 부여합니다. 치아파스의지나 칸탄에서 남성들은 흰색과 붉은 색 면사로 짜여진 작은면 (콜레라)을 입고 여러 가지 색의 자수로 장식되어 있습니다.
백 스트랩 직기는 Tzotzil, Tzeltal, Nahua, Mixes, Huaves, Otomi, Tlapaneca, Mixtec 및 Zapotec 직공과 관련이 있습니다. Chamula와 Tenejapa, Chiapas의 코톤은 훌륭합니다. Chachahuantla 및 Naupan, Puebla; Hueyapan, Morelos; 산타 마리아 틀라 후이 톤 테펙, 산 마테오 데이 마르, 오악 사카; Santa Ana Hueytlalpan, Hidalgo; 멕시코 주 지퀴 필코; Apetzuca, Guerrero, Cuquila, Tlaxiaco 및 Santa María Quiatoni, Oaxaca.
나라 북부의 야키, 마요 스, 라 무리 여성들이 사용하는 말뚝 직기는 네 개의 묻힌 통나무로 구성되어 있습니다. Masiaca, Sonora 및 Urique, Chihuahua에서 직물의 틀과 sarapes 생산을 허용하는 통나무가 그 위에 교차됩니다.
페달 직기는 일반적으로 목재로 만들어집니다. 더 큰 치수를 더 빨리 만들고 패턴과 장식적인 주제를 반복하는 데 사용됩니다. 마찬가지로, 실내 장식 기술을 통합 할 수 있습니다. Serape의 방대한 생산 중에는 Malinaltepec, Guerrero에서 생산되는 것; Tlacolula, Oaxaca; 멕시코 주 산티아고 티안 귀 스텐 코; Bernal, Querétaro 및 El Cardonal, Hidalgo.
살 티요 세라 페
18 세기와 19 세기 전반에 걸쳐 최고의 조롱 고가 만들어졌고, 제조 과정에서 달성 된 완벽 함과 기술을 위해 "고전"이라고 불 렸습니다.
페달 베틀로 짜는 전통은 케 레타로, 산 루이스 포토시, 코아 우일 라, 타 오스, 리오 그란데 계곡의 일부 마을에 살고있는 스페인 왕실의 동맹 인 틀 락스 칼 란스로부터 비롯됩니다. 그리고 현재 북미의 샌 안토니오.
이 지역에 가축 목장의 존재는이 의류의 원료와 시장을 보장했으며, 이는 살 티요에서 그해 박람회에 참석 한 사람들이 가장 좋아하는 의류가되었습니다. "내륙의 열쇠"로 알려진이 도시에서 상인들은 타 오스의 아파치 박람회와 산 후안 데 로스 라고스, 할라 파, 아카풀코의 아파치 박람회 등 다른 박람회에 독특한 작품을 가져옵니다.
식민지 시대에는 여러 도시가 Saltillo에서 만든 사라 페와 경쟁하며,이 이름은 뛰어난 기술, 색상 및 디자인을 특징으로하는 특정 스타일과 조금씩 관련이 있습니다.
그러나 독립 이후 발생한 정치적 변화는 국가의 전체 경제 생활을 뒤 엎었습니다. 농작물 부족은 가축과 도로의 불안정, 양모 가격과 sarapes의 가격에 영향을 미치며, 일부 신사 만이 도시의 Paseo de la Villa와 Alameda에서 구매하고 전시 할 수 있습니다. 멕시코에서. 국가의 문이 열리면 우리의 해변, 풍경, 도시 및 테라코타와 검은 눈의 여성을 놀란 눈으로 보는 많은 유럽인이 도착할 수 있습니다. 남성복 중에서 살 티요의 다색 세라 페가 주목을 받아 Nebel, Linati, Pingret, Rugendas 및 Egerton과 같은 예술가들이 다양한 캔버스와 판화에서이를 포착했습니다. 마찬가지로 Marquesa Calderón de Ia Barca, Ward, Lyon 및 Mayer와 같은 작가는 유럽 및 멕시코 서적과 신문에서이를 설명합니다. 국가 예술가들도 그의 영향을 피하지 못합니다. 카시 미로 카스트로와 토마스 아리에타는 그에게 여러 Iitographs와 그림을 바칩니다. Payno, García Cubas 및 Prieto는 여러 페이지를 썼습니다.
텍사스와의 분리를위한 싸움 (1835)에서 멕시코 군인들은 초라한 유니폼 위에 새 라페를 입 었는데, 이는 산타 안나 장군이 입거나 잃어버린 지도자 들과는 대조적이었습니다. 이 날짜와 미국과의 전쟁 (1848 년)은 세라 페의 일부 스타일을 안전하게 연대하는 데 도움이되며, 디자인의 요소는 식민지의 수세기 동안 진화의 선을 추적 할 수있게합니다. 앞서 언급 한 콘테스트는 군인들이 집을 꾸미기 위해 들고 다니는 sarapes의 생산의 정점을 정의하는 것 같습니다.
전쟁, 철도 건설 및 몬테레이 개발은 살 티요 박람회에 영향을 미치며 그 도시에서 직물의 완벽 주의적 정교함을 쇠퇴시키는 요인이됩니다.
Saltillo serape는 북쪽 도로를 따라갑니다. 나바 호족은 애리조나 주 리오 그란데 계곡과 뉴 멕시코 주 발레 레돈도에서 살 티요의 형태와 스타일로 양모를 사용하고 새 라페를 짜는 법을 배웠습니다. 예를 들어 Aguascalientes와 San Miguel de Allende와 같은 나라의 일부 직물에서 또 다른 영향이 발견되는 것 같습니다. 그러나 언급 된 수세기 동안 만들어진 것은 다릅니다. Juan Cuamatzi와 Chiautempan의 지방 자치 단체에서 Tlaxcala 주, San Bernardino Contla, San Miguel Xaltipan, Guadalupe Ixcotla, Santa Ana Chiautempan 및 San Rafael Tepatlaxco의 다양한 지역 사회에서 만든 Saltillo라는 사라 페는 훌륭합니다. 장인의 가치.
국경을 초월한 의복의 아름다움과 관습에 대한 멕시코 인의 존경심은 유용한 의복이자 전통의 상징으로서 세라 페를 살아있게했습니다.
출처 : 멕시코 시간 No. 8 8-9 월 1995
